À la veille de son départ pour l'université, Braden Hall, 18 ans, retrouve son jeune frère Cyler, 13 ans, une fois de plus confronté à leur mère sous l'emprise de l'alcool. Décidé à le protéger, Braden l'emmène pour une dernière nuit à travers les rues de Los Angeles, à la recherche de souvenirs inoubliables avant de partir.
Ils ont déjà vécu ces nuits-là. Mais celle-ci est différente: Braden réalise que son frère cadet restera seul auprès d'une mère fragile pendant son absence. Alors, au fil de cette errance nocturne, il s'efforce de lui transmettre la sagesse et les armes nécessaires pour affronter ce qui l'attend. À mesure que la nuit avance, les deux frères se rapprochent et se confrontent à leurs émotions les plus enfouies.
One Last Night explore avec sensibilité l'impact de l'addiction sur les dynamiques familiales, ainsi que la résilience et la force des liens fraternels.

One Last Night est né de trois ans et demi de travail. Un temps à la hauteur de l'ambition du projet.
Des années de voyages, d'une côte à l'autre, ont nourri le regard de Michael et forgé sa compréhension du pays. C'est cette familiarité réelle qui donne au film sa justesse, une Amérique vécue. À l'écriture, Howard Campbell a donné une forme puissante à cette matière, que Michael porte à l'image avec une vision affirmée.
Le film fait un choix fort: là où d'autres filment celui que la dépendance touche directement, One Last Night met en avant ceux qui subissent. Deux frères, une mère, et un lien qui se resserre au fil d'une seule nuit. Tout s'y joue: l'intime, la tendresse, ce qu'on se transmet quand on sait qu'on va se quitter.
La mise en scène épouse cette intensité. Los Angeles pour ce qu'elle promet de liberté. Une caméra à l'épaule, vivante, au plus près des personnages. Chaque parti pris sert le récit, avec une exigence qui ne laisse rien au hasard.
Porter un tel projet relève d'une véritable force de production. Cornland Studio a été fondée pour défendre des projets ambitieux et exigeants. One Last Night en est la démonstration: une production d'envergure, pilotée depuis la Suisse, tournée à Los Angeles, portée par une synergie transatlantique que le studio a su construire et mener de bout en bout en co-production avec Artak Pictures.



Pas de sélection en cours
Cornland Studio présente en coproduction avec Artak Pictures
AVEC LE SOUTIEN DE
The Federal Office of Culture (FOC) CINÉFOROM & LA LOTERIE ROMANDE
UN FILM DE Michael Guillod
SCÉNARIO:
Howard Campbell
DÉVELOPPÉ PAR:
Michael Guillod
PRODUIT PAR:
Michael Guillod
Yessi Sanchez
Floriane Andersen
Marianne Bourg
Nina Seul
PRODUCTEUR EXÉCUTIF:
Jean-Marie Gindraux
DIRECTEUR DE LA PHOTOGRAPHIE:
Pietro Zürcher, SCS
CHEFFE DÉCORATRICE:
Linda Dahlem
CONSULTANT ARTISTIQUE:
Fabrice Huggler
INGÉNIEUR DU SON:
Allan Mantilleri
COMPOSITEUR:
Kevin Queille
MAQUILLEUSE:
Noemie Bellwald
COSTUMIER:
Fabrice Huggler Michael Guillod
CHEF MONTEUR:
Mykyta Kryvosheiev
ADMINISTRATEUR DE PRODUCTION (CH):
Pierre Belli
1ère ASSISTANTE:
Kate Lord Schnegg
SCRIPTE:
Pascale Renaud
1ère ASSISTANTE CAMÉRA:
Erin Castrapel
2ème ASSISTANT CAMÉRA:
Autumn Palen Mason Brown
DRONE:
Kadian Hall, Juice Picture
CHEF ÉLECTRICIEN:
Aron Meinhardt
ÉLECTRICIENNE:
Jess Colette
SWING:
Selena Rae Webb
CHEF MACHINISTE:
Craig B. Boydston
ENSEMBLIER:
Val Bisharat
HABILLEUSE:
Ivette Hernandez
PHOTOGRAPHE DE PLATEAU:
Miguel Rodriguez
PROFFESSEUR:
Chase Nordman
SOUND DESIGN/MONTAGE SON/MIXAGE:
Alan Mantilleri
COMPOSITING:
Pierre Belli
ÉTALONNAGE:
Juergen Kupka
STRATEGIE FESTIVALS:
Alphapanda
GRAPHISTE Carla Marceau
ISAN 0000-0006-E9A0-0000-Y-0000-0000-9
© Cornland Studio - Artak Pictures 2025
Avenue Louis-Casaï, 79
1216 Cointrin